教會音樂本色化 @ 中興長青團契 NCHUCSF

讓我們來討論一下四十年前的事情，除了退出聯合國(國際間誰是中國的合法政府?)的這件事使長老教會站出來為台灣發聲之外，當時的教會公報上有許多新的神學思想討論，使者雜誌上也絡繹不絕議論各樣問題，這裡引述「基督教音樂本色化」，現在看起來仍是非常具有深意。

在這之前先來聽一首歌。「莿帕互火燒」，高俊明詞，1985年駱維道曲。收錄於世紀新聖詩第120首。PDF合唱譜。

莿帕互火燒─高雄室內合唱團

這首歌與命題「基督教音樂本色化」有甚麼關係呢？這首是根據台灣歌仔戲的「哭調仔」所寫出來的聖詩

以下是當時還是中興大學學生的錦生教授所寫的文章，收錄於1971年百合花契刊。

教會音樂本色化─陳錦生

基督教本色化

近百年來，基督教隨著其他的西洋文化，傳到了中國，而且紮根發展，漸漸形成了一種勢力。而教會的音樂史是其中最突出的一環，一直是領導著社會音樂的發展，對於中國的音樂，實有不可抹滅的功績。然而此種移植的文化，並不是一種真正的文化，充其量只能算是中國接受現代化的一個啟蒙階段和過度時期。中國人要找出自己的文化，並且為這個文化，開創一條新的路向，實在是目前最重要的課題。如今，「基督教本地化」的問題，已經引起了廣泛的討論，筆者在此，僅就「教會音樂」方面，提出一點粗淺的看法。

音樂本色化：

「本色化」，首先必須探索中國文化的基本形態，中國文化的本質和內容，並且考慮到五千年文化對這個批著西洋外表的「現代中國」之間的緊張度。在音樂文化方面來說，必須先找出中國音樂的靈魂，中國音樂的精神，並從豐富的音樂遺產中，整理出我們自己的音樂文化，更進一步利用現代作曲技巧，賦與新的意義，使中國音樂在「現代化〞翁完成「本色化」的工作，也使中國教會的每一個信徒，能用自己的民族音樂語言，唱出對神的讚美和頌揚。

現況與問題

依照駱維道先生的研究：「台灣教會之兩本代表性的聖詩，是國語的『普天頌讚』(一九三六年出版)和長老教會聖詩(一九六四年出版)，在『普天頌讚』中的512首中，有中國民謠，教士獲國人的作品達五十七首，而台語聖詩五二三首中，只有三十一首。」(註一)這是具有代表性的統計，當然還有一些不在此兩本聖詩的中國聖詩，亦有不少，但在比例上說起來，中國聖詩時在太少了。所以形成如此，大概有下列幾點原因：

1.作曲人才缺乏：學習作曲的人本來就不多，而且大多數的作曲家都只有很好的西洋理論基礎，對於創作中國風格的樂曲卻缺乏完整的資料與方法，可說還在摸索與萌芽的階段。而在此極少數的作曲家中，要找出聖詩的作曲者，更是鳳毛麟角了。

2.演唱機會少：就作者所知，台灣聖詩中之三十一首中國調聖詩，被唱的機會很少，而其中除了幾首原有的民謠和山地的平埔調較常演唱外，真正由當代人所做的聖詩，被演唱的機會更少。究其原因，大概是因為一般會眾，牧師及演唱者本身對於那些樂曲不熟悉，以至於唱起來不習慣，不易推廣。因此，有關方面似可舉辦類似音樂夏令營一類的研習會，並邀請各教會音樂工作者參加，共同來推廣中國聖詩的教育。

3.觀念未開！環顧我們的周圍，我們所看到的，以西洋古典音樂等為最(文字印刷遺失)香港和日本的國語時代歌曲和台灣流行歌，殿後的是國樂和民謠。國樂，尚有政府在支持推行，雖不普遍，但只少沒有退步。而民謠，在一般人的觀念中，屬於低級藝術，尤其是歌仔戲中的調子(如廈門調、哭調仔等)更為某些高尚人士所不齒，畢之唯恐不及，更談不上推廣。這種情形，在教會中亦很普遍，大多數的人都以唱巴哈、韓德爾等作曲家的歌為榮，同時亦有人認為聖歌就聖歌，何必一定要分中國的或外國的。當然，還有為數不少的人認為中國調的很不好聽，而且要把那些他們認為低級的調子，移到莊嚴的聖殿，那簡直是褻瀆了神。這種情形除了虛榮心和偏見外，演唱者的水準，降低了民謠的風格，亦要(文字遺失)，其實民謠才是真正的中國音樂基本形態，我們要做的是，由民謠藝術化開始，做到使中國教會音樂本色化。我絕對相信，中國的信徒，一樣可以用自己的音樂來讚美神的。

檢討與分析：

對於上述所說的，普天頌讚的五十七首和台語聖詩的三十一首聖詩中，我們可以大略的發現，其歌曲的來源大多取自於古調式民歌。在普天頌讚中，可舉例來說：「天恩歌」是取自舊有民歌「鋤頭歌」，「恭敬讚美歌」取自佛曲「普陀」，「真美頌」取自古琴調「極樂吟」，「南針歌」為古詞調「滿江紅」，「謝恩歌」為取自孔廟大成樂章「宣平」...等等。而在台語聖詩的三十一首中，據作者統計，由國人創作的有十四首左右，接近半數，其餘為直接採用民謠或原有中國調加以改編。而在民謠中間，台灣的平埔調占了四首，這在台灣教會中應該是易於接受且易於流行的。但我們必須注意的是，台灣的音樂文化，並不是只有平埔調，此外，尚有許多高山族的歌謠和各地的民謠(如恆春調，台東調...等等)，我們可以從中選擇適當的加以佩詞和編曲。

對於配詞，亦有幾個問題。大家都知道，曲必須與詞相合。作曲，最好是依據歌詞的抑仰而作，若不得已，要以詞來配合曲，則須注意，選取適當的詞，以免造成聽覺上詞不達意的情形。除外，還要易唱，順口。如聖詩第一首「無行惡人道路」第三小節「不敢惡毒」(m-ka ok-tok)的 m 音，正好配上高音E的音，唱起來很難過。而且台語聖詩中常常有AB調(同詞不同調)出現，並不是很好的現象。

再談到編曲，最感到困難的，莫過於和聲風格的問題。其實這也是目前最需要研究的一個問題。中國的曲調，大部是五聲音階(宮商角徵羽)，有很優美的風格和旋律，要在不破壞著個優美風格的原則下，加以編曲，實在是很困難的一件事。編得好，當然可增加曲調的效果，編得不好，破壞原有曲調的風格。上述八十八首中國聖詩中，大多以西洋大調和小調的和聲方法來編曲，當然，其中不乏優美的傑作，但難免有削足適履之嫌。黃友隸教授主張：中國樂曲的編曲，不必欠局限於五聲音階的五個音，而可以用五聲以外的音，使其效果不致流於貧乏，同時他又極力主張，以調式(Mode)音樂的和聲法來使用於中國樂曲中。較之使用大小調的方法，更能更能保存中國的民族風格(註二)駱維道先生則主張「在不破壞旋律美的原則下，以對位的技巧譜成複音歌月而不加伴奏，採用西洋對位技巧，而擺脫傳統和聲觀念，力求富有東方情調之表現。」(註三)一個從改變和聲方面著手，一個利用對位技巧而擺脫和聲觀念，都是一種新的嘗試。此外，尚有許多作曲家，在從事此種摸索，拓荒的工作，希望為中國樂曲的和聲，開一條新的大道。

研究與發展：

從台語聖詩的三十一首中國聖詩中可發現，國人創作改編的樂曲，以陳泗治先生及駱先春、駱維道父子二人最多，其餘大多是一首兩首，不論如何作曲家實在太少了，作曲家少，作曲量也相對的減少。而這些少數的樂曲中，有價值有深度的又相對減少。當然，這是過渡時期難免的現象。在大樂曲創作方面，似乎絕無僅有，筆者所知，只有駱維道先生的「犧平清唱劇」和「和平人君」清唱劇。演唱(奏)方面，我不反對偶而用國樂伴奏或演奏，據說浸信會神學院的張真光教授，曾於兩年前在台北發表其以國樂班奏之「彌賽亞」(註四)，這當然是一大嘗試，但此種「西樂中奏」，並不能表現出真正的中國風格；雖然是國樂演奏，但其內涵還是純粹的西洋音樂。記得幾年前，中廣國樂團曾與台北信友堂詩班聯合演唱中國調聖詩，這至少比前者更進一步了。

結論：

「本色化」不是復古，而是以現代的技巧來創作中國風格的樂曲，也就是說不可忽略了「現代化」的重要性。我們可以把不協音程的利用。多調性和無調性十二音列的技巧用在樂曲的創作中，用現代音樂的國際性語言，來表達出中國民族文化的特質。

我們希望，在不久的將來，能聽到中國聖樂的演唱，不一定要五聲音階，不一定要國樂，但一定要有中國民族的熱血在其中。

註一：參看駱維道先生「中國教會的音樂一文」─東大葡萄園雜誌31期

註二：參看黃友隸教授「中國風格和聲歌曲」一書

註三：同註一

註四：同註一

終於打完了，將近三個小時。若將四十年前錦生老師文中的「中國」改為「台灣」於現在依舊適用。

從駱維道的音樂中可以見到「普世」，真正的「普世」是走出自己的舊有框架，在接納整個世界廣闊視野後，投身回到自己最根本的地方。這是我們的信仰告白中所說的，「我們相信教會是上帝百姓的團契，是普世的，並釘根在本地」

下次有機會再向大家介紹駱維道先生。

by 碧堂

另外提供福爾摩沙合唱團的版本

莿帕互火燒

莿帕互火燒，燒到真厲害；
總是無燒去，猶原的倚在。

莿帕互火燒，總是無燒去；
聖徒受苦楚，猶原無餒志。

莿帕互火燒，總是無燒去；
教會受迫害，反轉愈興起。

咱著愛勇敢，為主來精進，
苦難若愈大，咱著愈堅信。

(複歌)炎火一下過，因就閣發芽，
春天一下到，因就閣開花。

本曲是一首新創聖詩，由高俊明牧師因美麗島事件入獄而作詞，駱維道牧師根據台灣的「哭調仔」作的曲。

不到半世紀之前，台灣還是處於封建社會，性別歧視、富人欺壓窮人是司空見慣的事，被壓迫者在這種極端痛苦的情況之下將滿腹的辛酸痛苦傾吐出來，唱出令人鼻酸的「哭調仔」，
作為堅忍無言的抗議。駱維道牧師認為「哭調仔」是台灣人民不畏強權共同努力忍辱奮鬥的
精神，也有長老教會「焚而不燬」的象徵的意義，因此當他讀到高俊明牧師所寫的「莿帕互火燒」深為感動；也因自己當時在國外求學，無法參與民主運動與民受苦而有很深的內疚。在1985 年返台開始教書之前，以「哭調仔」的首句譜成這首歌。

高俊明牧師因1974 年的「美麗島事件」，為保護他不認識、也不認為有罪的施明德而被判刑坐牢四年多。

他雖被定罪為包庇逃犯，其實是因為擔任台灣基督長老教會總幹事之職，代表教會公開呼籲政府改革、廢除戒嚴令、實行民主等而惹當時國民黨政府的憤怒與仇恨，藉機將他判刑下獄。此詩乃見證教會為了真理與公義越受逼迫越堅強的信心。

此首作品運用駱維道牧師擅長的對位手法創作成三部合唱，由開始的單一旋律到後來三部旋律的對唱，愈唱愈感動，愈有力，特別是結尾第四段部分「咱著愛勇敢為主來精進」又回到單一旋律齊唱，聽起來有堅定信心的力量。

高俊明牧師更榮獲2006 年第十七屆金曲獎【傳統暨藝術音樂作品類／莿帕互火燒《源─駱維道合唱作品集》】最佳作詞人獎。